Studio motion graphics 2D i 3D: filmy marki, produktu i premiery

Motion graphics to animowany projekt graficzny: typografia, logo, ikony, interfejsy, wykresy i obiekty 3D wprawione w ruch, zwykle z muzyką i sound designem, by coś wyjaśnić lub wypromować. Stosuje się je w filmach premierowych, explainerach, reklamach, postach w social mediach, na ekranach eventowych i w telewizji.

Motion graphics animuje elementy projektu, takie jak typografia, logo, kształty i dane, a animacja postaci opowiada historię przez grające postacie. Projekty motion graphics są zwykle krótsze i zbudowane wokół jednego przekazu. Animacja 3D produktów i przestrzeni leży pomiędzy, a nasze studio robi jedno i drugie.

Studio motion graphics, czyli agencja motion design, planuje, projektuje i animuje krótkie formy dla marek: koncepcję, klatki stylu, animację 2D lub 3D, dźwięk i wersje potrzebne w każdym kanale. Budujemy też produkty i sceny w 3D, więc jeden zespół obejmuje motion design i CGI.

Koszt zależy od długości, wyboru 2D lub 3D, tego, ile projektu powstaje od zera, liczby wersji i formatów dostawy. Pracę planujemy w godzinach produkcji i po krótkiej rozmowie o celu i terminie dajemy każdemu projektowi stałą wycenę dla dokładnie określonego zakresu.

Forma do minuty zajmuje zwykle od 4 do 6 tygodni od kompletnego briefu, łącznie z koncepcją, klatkami stylu, animacją, dwiema rundami poprawek na wersji roboczej i jedną na wersji finalnej. Odsłona logo lub krótka pętla powstaje szybciej, a terminy eventów planujemy wstecz od daty wydarzenia.

Wideo z typografią kinetyczną o długości od 5 do 6 sekund możemy dostarczyć w ciągu 5 dni roboczych od kompletnego briefu. Przy serii nazw produktów lub koncepcji najpierw projektujemy jeden układ: krój, odstępy, rozmiary i timing. Gdy Państwo go zatwierdzą, każda nazwa w serii korzysta z tego samego systemu, a cała seria dostaje jedną stałą wycenę.

Motion branding to zestaw zasad, według których marka porusza się na ekranie: animacja logo, typografia, przejścia, timing, napisy i dźwięk. Wytyczne wideo marki zapisują te zasady jako dokładne wartości, więc każdy film wygląda, jakby powstał w jednym studiu, niezależnie od tego, kto go robi.

Nasze wytyczne obejmują rodzaje filmów i strukturę scen, plansze otwierające i końcowe, limity tekstu na ekranie (słowa w wierszu, sekundy na ekranie na słowo), strefy bezpieczne w 16:9, 1:1 i 9:16, kadrowanie ujęć produktu, styl zoomu i kursora, tempo i ustawienia głosu lektora, poziomy muzyki i wyciszanie pod lektora (ducking), krzywe dynamiki (easing), czasy trwania i to, czego nigdy nie wolno. Dołączamy do nich szablony oraz intro i outro z logo.

Tak. Każdą zasadę zapisujemy jako liczbę, a nie przymiotnik: „Tytuł: maks. 6 słów, 120 px, na ekranie przez 2,5 s” zamiast „tytuły mają być krótkie”, i podajemy przy niej uzasadnienie, by była stosowana także w przypadkach, których nikt nie wymienił. Zasady trafiają do pliku GUIDELINES.md, wraz z plikiem CLAUDE.md lub plikiem skilla, który kieruje do nich Claude.

Nasze studio działa na tego samego rodzaju systemie: 18 skilli Claude, 89 automatycznych kontroli jakości i około 2000 stron serwisu w 11 językach zbudowanych na podstawie spisanych zasad. Wszystko, co da się zmierzyć, na przykład liczbę słów w wierszu, tekst w strefach bezpiecznych czy tempo lektora, może sprawdzić skrypt zamiast oka recenzenta.

Tak. Plansze otwierające, układy tekstu, belki z podpisami i plansze końcowe w 16:9, 1:1 i 9:16 budujemy jako edytowalne projekty After Effects lub jako szablony w kodzie w Remotion, z wartościami z Państwa wytycznych. Dostarczamy je do Państwa repozytorium GitHub razem z plikami źródłowymi, zasobami marki i przykładowymi filmami, które pokazują system w działaniu.

Tak. Projektujemy i animujemy odsłony logo, intra i outra na podstawie Państwa znaku, kolorów i typografii, jako osobną formę lub część filmu premierowego, i dostarczamy wersje dla montażystów, do prezentacji, na strony internetowe i do social mediów. Pracujemy na Państwa plikach marki, a nie na szablonie.

Tak. Tworzymy otwarcia, pętle na wejście prelegentów, plansze oczekiwania i treści na stoiska, zaplanowane pod dokładny rozmiar ekranów w danym miejscu i renderowane w 4K przy 60 fps tam, gdzie wymagają tego ekrany. Nasz film koncepcyjny dla Chainlink przygotowaliśmy jako master w 4K przy 60 fps na duże wyświetlacze.

Tak. Agencje kreatywne, marketingowe i wideo korzystają z nas przy motion designie i animacji dla swoich klientów, pod marką agencji i w ramach jej relacji z klientem. Pracujemy według briefu agencji, jej procesu akceptacji i terminów, a agencja przedstawia pracę jako własną.

Tak. W motion designie pracujemy w Cinema 4D, Blenderze, Illustratorze i After Effects, a także w Higgsfield i innych narzędziach wideo AI. Możemy przejąć Państwa pliki projektów Cinema 4D i przyjmujemy CAD oraz modele 3D w każdym popularnym formacie. Wystarczy przed startem projektu podać silnik renderujący i formaty plików, których oczekuje Państwa pipeline, a zaplanujemy pracę pod nie.

Tak. Studia motion design i agencje zapraszają nas, gdy ich zespół jest w pełni obłożony, do jednego projektu lub jako stały dodatkowy zespół na intensywne miesiące. Pracujemy w Państwa plikach, klatkach stylu i procesie akceptacji, pod Państwa marką, z jednym project managerem jako osobą kontaktową. Godziny pracy dostosowujemy do Państwa strefy czasowej, a współpracować można rozliczając się godzinowo lub ze stałą wyceną za projekt.

Nie. Tworzymy motion graphics, animowane reklamy i wersje do social mediów, a kampanie i płatne media prowadzi Państwa zespół marketingu lub agencja. Dostarczamy każdy rozmiar, długość i wersję z napisami, której wymaga plan mediowy, więc kreacje są gotowe na dzień startu.

Cel i kanał, wytyczne marki lub pliki logo, ewentualne ekrany produktu, dane lub CAD i kilka przykładów motion designu, który się Państwu podoba. Na tej podstawie piszemy koncepcję i projektujemy klatki stylu, które Państwo zatwierdzają przed startem animacji.

Tak. Animacja typografii, interfejsu i danych może dzielić jeden film z produktem wymodelowanym w 3D na podstawie CAD, więc urządzenie, jego aplikacja i komunikat premierowy opowiadają jedną historię. Filmy zbudowane głównie z modeli 3D opisujemy na stronie animacje 3D dla firm.

Oprogramowanie i fintech, krypto i Web3, marki konsumenckie i sprzętowe, medycyna i life science, nieruchomości i architektura oraz agencje, które dla nich pracują. Explainery produktów cyfrowych opisujemy na stronie explainer video.